Madness og galskap

Madness og galskap / Naturmedisin
"En galskap er ingenting annet enn et minoritet som består av bare én person." Marco Lazarov, Hanoveriansk forfatter, som avsluttet livet i 1996.

Insanity, galskap utstråler en spesiell magnetisme på folk, fra helliggjørelsen av slike forhold til litterær sysselsetting. Skjemaer av galskap er fascinerende fordi de virker ukontrollable og uforståelige. Fordi fascinasjon er ikke bare attraksjon, men alltid har en hemmelighet i seg selv.


innhold

  • Religiøs galskap og hellighet
  • jester
  • Eulenspiegel
  • Enfant terribles og eksentriske "
  • Psykiatri og kontroll
  • Sinnhet og frigjøring
  • Galskap og popkultur
  • Geni og galskap
  • Insanity som et litterært motiv
  • Edgar Allan Poe og ønsket om perversjon

Religiøs galskap og hellighet

Ulike religioner betrakter forhold som betraktes som vrangforestillinger i psykoanalyse, som tegn på hellighet, som tegn på gudene eller besittelse av ånder. Spørsmålet oppstår om psykoanalytikere ikke for tidlig klassifiserer fenomener som er dårlige hvis kulturelle sammenheng de ikke forstår. Og omvendt, om tilhenger av religioner ikke klassifiserer fenomener som guddommelige, det er vanvittige.

Arthur Koestler beskrev Vahranassi, den hellige byen i hinduer, byen Shiwas som et religiøst madhouse. Og dette inntrykket er åpenbart for den besøkende. Saddhus, hellige menn, hevder å ha spist ingenting i tjue år og deres etterfølgere tror på dem. Gudene til hinduismen minner om fantasi romaner. For eksempel, om det er gal at Hulman-apen har et svart ansikt fordi guden Hanuman har løpt gjennom brannen, er vanskelig å svare. For ikke, det er greit. Men for ikke-religiøse mennesker er det ikke mindre vanvittig at en kvinne føder en sønn og beholder sin jomfruelighet. Enten en forestilling er vanvittig, er også i øyets øye.

Hellige fenomener kan også tolkes som kollektive psykoser. Grunnleggeren av antroposofien, Rudolph Steiner, opplevde tydeligvis paranoid skizofreni. For hans "rotserier", hvorav menneskeheten består som en kropp, kan overføres 1 til 1 til fragmenteringen av oppfatningen av schizofreni. Folk som hører stemmer som tror at de mottar ordre fra overnaturlige krefter, er syke i et psykiatrisk forhold. Menneskets historie er full av religiøse ledere som tror at de handler på vegne av guder, har oppdraget å redde, undertrykke eller styre verden.

Begrepet megalomani betyr også illusjon. Slike megalomanier hadde alltid sine tilhengere. Sannlige danser, hvor hundrevis av mennesker brøt sammen, kan tolkes som masseforfølgelse som heksejakter. Og slike massesykdoser forekommer spesielt i krisetider, når fortolkningsmønstre svikter, når kjente verdens synspunkter ikke lenger stopper. Tidspunktet for hekseforsøkene, den tidlige moderne æra, var en slik tid. Trettiårskriget hadde ødelagt Europa, moderne teknologi brøt feodale strukturer, livet var ikke lenger statisk som i middelalderen. Den kristne tolkning av verden kunne knapt gi svar.

er mye brukt i slike krisetider religiøs atferd som oppstår fra galskapen, rituelle masseselvmord, pogromer mot minoriteter, samt vilje av mennesker til å løpe etter de mest absurde løfter. I heksejaktet tilbød djevelens tro et grep. Tanken om at etter alle desperasjon er hemmelige grupper som har alliert seg med djevelen fritt fra tvil og ført direkte til forfølgelse. Fascineringen av denne galskapen, som også berørte intelligente mennesker, var å ordne en uhåndterlig verden med en fantasi.

Bølgen av esoterisme i Amerika og Sentral-Europa er en tilsvarende rimelig rasjonalitet. Det som sirkulerer i det esoteriske markedet, har for det meste ingenting å gjøre med indiske religioner, buddhisme eller ekte eksisterende sjamanisme, men bruker bare bestemte sett av disse kulturer. Folk med en grad i fagfeltet plutselig tror at de kan kurere alle sykdommer ved å tappe, eller har guruer plunder sine kontoer og hevder at pengene deres er forurenset med demoner.

De samme menneskene ville ikke la predikanten til den kristne religionen fortelle slik tull. For det meste er det nettopp medlemmer av middelklassen som er for utdannede til å ta tradisjonelle overtroer av sin egen kultur på alvor. Og i faser av fortvilelse når folk til hvert halm som følger med dem. Kritiske krav til hvor guruen, som bor på luft og kjærlighet, får pengene til sin Rolls-Royce, forstyrrer denne falske sikkerheten.

Masseløshet oppfattes knapt av massen selv som sådan. Vanligvis er det de utenforstående som ikke blir involvert i sosial feber prosesser. I 1914 gikk millioner av unge menn entusiastisk inn i Første Verdenskrig, selv om kritisk refleksjon ville ha gjort dem til å innse forgjeld og skrekk. Ofte er det nettopp de admonishers som anses å være galne, galskapen er etablert, det regnes som normal.

Court jesters var med sin vanvittige oppførsel en spesiell fascinasjon. (Bilde: cliffhanger105 / fotolia.com)

jester

Domstolene tilhørte systemet av den edle domstol som inventar. Fools var i middelalderen et begrep for enkle mennesker, for dumme mennesker. De sto for en liten form for galskap som oppsto av dumhet. Hvorfor kom disse karakterene, som var negativt opptatt i hverdagen, til retten som profesjonelle skuespillere som spilte tuller? Dette er på grunn av hva slike enkle folk gjorde: Enkelhet betyr en krone og dermed manglende evne til å tenke komplisert, å lage planer og intriger. Og den galskap som oppstår av en slik dumhet bringer ofte virkelighet til poenget. Fortsatt i "dumme travle", i karnevalet, reflekteres denne funksjonen og denne fascinasjonen. Hvem spilte tuller i retten fikk lov til å uttale hva andre trodde, men våget ikke å si. Og herskerne trengte noen slik.

Foolen likte idiots frihet til å praktisere kritikk som ble nektet andre. Institusjonen av jester viser betydningen av foolen, dolten, idioten. Han er underdog på grunn av sin dumhet og på grunn av sin dumhet ikke farlig. Og i tillegg er det mer intelligent å gjenkjenne seg i ham. Han tjener som et negativt eksempel og var i kristendommen på siden av ondskap. For han har ikke funnet sin plass i Guds samfunn og vandrer rundt.

Diktens dikt var djevelen, som vil kopiere Gud i hans uvitenhet og dermed mislykkes. Imidlertid viser yrket av jesteren at folk i middelalderen også visste om friheten denne situasjonen bringer.

Den svimlende, utesteder, er ikke underlagt samfunnets begrensninger. Jesteren som yrke er ikke underlagt reglene i boetene. Den som spilte dåren, minnet herskeren om at han heller ikke likte Gud, at selv den mektigste konge var ufullkommen. En jongler i form av verdslig fornøyelse var ikke slik en dåre, men han var en seriøs rådgiver, en formaner. Og slike ryttere hadde en viktig sosial funksjon. Tanken om at det er ekte dårer, dumme mennesker som har bukket seg for djevelen, men var grunnlaget for yrket som jester. Og disse utenforstående inkluderte ikke bare psykisk forringede mennesker, men også ikke-kristne, fysisk funksjonshemne eller leprosy-pasienter. Selv mennesker med ekstrem hårvekst og fysiske deformiteter var blant de "tullene" på gårdene og ble utstilt på messer i moderne tidsalder. På jesteren visste alle at han spilte en rolle. Og samfunnet trengte noen som spilte den rollen og holdt sine negative sider i tankene. Og til og med i det borgerlige samfunnet på 1800-tallet var det et besøk på madhouse som å besøke den zoologiske hagen eller museet. Samfunnet skapte hva det utstilte og så på.

Eulenspiegel

Til Eulenspiegel er en veldig spesiell lure. Eulenspiegeleien er fortsatt epitome av roguish pranks. Den litterære figuren ble opprettet i begynnelsen av 1500-tallet. Eulenspiegel presenterer den mektige til speilet, forplikter han angivelig galaktige gjerninger som avmasker de som herskerne.

Eulenspiegel dupes den kraftige, men faller til og med på klaffen. Hans pranks er vanligvis ikke reflekterende og en slaglinje skyldes ofte dumhet og arroganse av de mektige. Som i "Keiserens nye klær" han kan betale som maler uten å utføre arbeidet og forteller Duke at bare barn født i ekteskap kunne se bildene hans. Hertugen skjuler at han ikke ser noe. Eulenspiegel overstyrer sosiale begrensninger og avslører hele boder av latterliggjøring. Det er en slags halvfølelse. Situasjonen komedie oppstår ofte fordi Eulenspiegel selv ikke se gjennom konsekvensene av sine handlinger, og det faktum avslører trangsynthet av guildene i tidlig moderne tid. Enda mer enn sin egen vits, viser hans pranks det vanvittige samfunnet han bor i. Derfor er figuren fortsatt populær i dag. I likhet med genien, hvis forbannelse er nettopp at han bokstavelig talt utfører hvert ønske, er fascineringen av owls at han ikke er for langt fra sitt selskap i det hele tatt.
I likhet med Lille-Fritz, som flyr ut av bassenget fordi han tisset i vannet, som gjør alt, men ikke fem meter bord, er det en fascinasjon med galskap er at det er felles kunnskap. Men mens "det normale" ikke uttrykker eller hemmelighet gjør ting, uttaler de lunatikkene eller gjør dem. Virkeligheten her ser noen ganger mye verre ut enn den rogue Eulenspiegel. Seriemorderen Fritz Haarmann sa om sine ofre: "Disse var Pupenjungs (stav gutter). De er ikke gode. "Dette bildet stemte overens med det borgerlige samfunnet han levde i, og er en forklaring på hvorfor han var i stand til å forplikte sine mord uforstyrret.

"

Enfant terribles og eksentriske "

I moderne tid tok "enfant fryktelig" dummenes plass. Denne forferdelige barnet, langhåret hippie, punk med mohawk, Elvis Presley, som har "uanstendig" flytte hans bekkenet sine forgjengere med Oscar Wilde eller Charles Baudelaires "Flowers of Evil". "Tåpelig" i middelalderen refererte også til et stædig barn, et barn som ikke adlyder, eller som gjorde tull, gjorde ting som ble ansett som vanvittige.

Slike "fryktelige barn" er faktisk nesten kun kjent fra kulturindustrien, fra kunstneren, i musikk eller litteratur. De er provoserende, støtende, i motsetning til det moralske konseptet av deres samfunn. Oscar Wilde var så "enfant forferdelig" da han kastet et blikk inn i samfunnets dyp med "The Portrait of Dorian Gray", Baudelaire også. Aleister Crowley, fortsatt populær blant pubescente tabuebrytere, arrangerte seg som et så skremt barn og badet seg i publisiteten han provoserte med sine iscenesatte skandaler.

Den "enfant terible" er ikke en revolusjonerende, men et forferdelig barn. Et barn kalles også en mindreårig, den "enfant terrible" nyter den ordspråklige idiotsfriheten så vel som barnet. Som barn tilhører han samfunnet som finner ham forferdelig. Kulturen trenger, som tricksteren i mytologi, sin "enfant fryktelige" å løsne begrensninger, å se i speilet, for å initiere nødvendige forandringer. Sosialt er imidlertid "enfant terible" et pubertal.

Han har ikke noe alternativ å tilby, da ville han ikke være et forferdelig barn lenger. Fascineringen av dette "fryktelige barnet" er like tydelig som stedet der det beveger seg: kunst, musikk, litteratur. For et barn trenger ikke å ta ansvar for hva det gjør. Det vet ennå ikke "livets alvor". "Sex og narkotika og rock og roll" blant musikere som nærmer seg aldershjemmet, er en av de få måtene å opprettholde ungdomsadferd i avansert alder. På andre områder av livet er slik oppførsel ansett som gal.

Psykiatri og kontroll

Filosofen Michel Foucault utviklet en teori om villfarelse. Den såkalte galskapen er noe veldig menneskelig i Foucault. Bourgeois modernitet har følgelig forankret folks følelser, deres følelser og erfaringer på en slik måte at utfoldelsen av erfaringens verden fremstår som en trussel. Psykiatri er derfor en anordning for å voldte denne levende "ikke-fungerende" slik at de initierte blir funksjonelle igjen. Den vanvittige, den galne er den samme som den ujusterte. Dette kan være en fascinasjon med villfarelse.

Mannen som tror han kan forstyrre verden, appellerer til lengselen etter frihet, lengden på den "normale" som må fungere i daglige begrensninger. Den psykotiske som bryter ned grensene mellom innsiden og utsiden bryter også ut av begrensninger. Borderliner, som søker risikable og farlige situasjoner, er fascinert av "vanlige" som ikke kan bryte ut av sin rolle.

Den "normale" som "syk", men alle forblir fanget i systemet med begrensninger. Ifølge Foucault er det fascinert med det faktum at det i den psykisk forstyrrede er en frihet som den "normale" måtte ødelegge for å bli "normal" - det tapte liv.

Sinnhet og frigjøring

Shell-spillere, charlatans eller tryllekunstnere mister sin fascinasjon når det oppdages svimmelhet, når det er kjent hvordan det magiske trikset fungerer. Selv psykisk sykdom, galskap i klinisk forstand, mister denne fascinasjonen for de som kjenner det kliniske bildet og de sosiale forholdene som produserer det. En form for galskap ofte diagnostisert i Freuds tid hos kvinner var såkalt hysteri.

Setninger som "Kvinnen, en ukjent mengde," kvinnen som ble ansett for å være overveldet og irrasjonelt å feile følelser, var også en fascinerende - for den patriarkalske samfunnet. De som kjenner igjen sine mekanismer, innser i disse angivelig irrasjonelle utbruddene av følelser en av de få former for motstand som forblir for borgerlige kvinner. Hysteri og galskap holdt dem fascinerende, ukjente og ukontrollable, og skapte en midlertidig plass i sitt sosiale bur.

Galskap og popkultur

Bandet Ideal sang i sangen "galning": "I dag elsker du meg helt og i morgen kan du ikke se meg og i overmorgen bryr du deg ikke. Din galskap, som ikke forstår folk ... Du gjør meg fortsatt helt gal. "Annette Humpe synger åpenbart om en elsker. Men det er nettopp denne uforutsigbarheten som gjør sin fascinasjon. Alle som selv har hørt Elvis Presley i sin ungdom, kjenner betingelser for musikken, scenen, konsertene og klubber som ser ut til å ha kommet fra psykiatrien.

"Crazy", "freaking out", "turn off" er en del av en god natt. Raver, elskere av elektronisk musikk, bruker ordet bestrålet for sin egen følelsesmessige tilstand. "Den rene galskapen", "sinnssyk", "utrolig kul" og lignende karakteriserer en, i edru ord, godt humør. Punks, et ord som betyr noe som søppel eller skum, men også crazies, kom på scenen da freaks fra tidlig på 1970-tallet ble for ung for ungdom. Men betydningen av Freak er lik, en galning, en mutter, en galning. Insanity betyr at sansene har mistet sin vei, av orden, av normalitet. Og medlemmer av subkulturer ser selv dette som ekstremt positivt, i motsetning til normen samfunnet fra hvilket de har trukket seg tilbake til deres subkultur.

Geni og galskap er kjent for å være tett sammen. (Bilde: DDRockstar / fotolia.com)

Geni og galskap

Den galne professoren er nesten en cliché, figur i utallige spillefilmer og romaner. Det er allment kjent at ingeniøse forskere har en "lunefull", så det har falt for en viss form for lunacy og det geni og galskap er tett sammen. Denne kliché skjuler en dypere innsikt som gjelder for ulike former for galskap. Mellom mennesker hvis tanker er langt foran sitt samfunn og klassifiseringen av disse menneskene som sint, er det en væsketransisjon. Og forskere som faktisk forfølger en ny hypotese har det vanskelig å kommunisere med "vanlige" mennesker.

For kunstnere som har som oppgave å gjøre det ubevisste synlige, gjelder det samme. Tragiske figurer som er overbevist om at de har funnet teorien som forklarer hva som holder verden sammen i hjertet og dermed unngår langvarig psykoterapi, er kjent for alle universitet. Anbefalingen om å gå til en terapeut er da fordi andre ikke har anerkjent teoriets geni eller er sjalu av geni. Og i Tyskland er geni-kultens land, slike selvproklamerte misjudierte genier med massive psykiske lidelser sannsynligvis mer sannsynlig enn i andre land. Den psykisk syke, som anser seg Einstein, burde være langt mer vanlig enn den misforstått Einstein.

Den virkelige kjerne er imidlertid at folk som utvikler revolusjonerende tanker, er i utgangspunktet vanligvis utenforstående. Enhver som bryter med etableringen, er latterlig, så representert som en lunatisk. Tilpasning, klassifisering og kofferter bane vei til universitets karrierer i stedet for virkelig ny innsikt. Og de som forblir alene med sine tanker, er i fare for å bli lunatikere. Å trekke en linje mellom geniale innsikt og galskap er vanskelig for "normal". Den som ser seg som "normal" ser seg som middelmådig, det vil si ikke som et geni eller som en galning.

Klippen av geni og galskap har en ekte kjerne: kreativitet og psykiske unormaliteter. Så Mozart er kjent for å ha tendens til sin private kommunikasjon til meningsløse uttrykk og obscenities, laget ansikter og kunne ikke sitte stille. "Noen psykiske lidelser inkluderer evnen til å tenke kreativt og ukonvensjonelt," sier psykiater Wolfgang Maier. Og noen psykiske lidelser er ofte forbundet med ekstraordinær intelligens, som for eksempel paranoid schizofreni, for eksempel visse manier. Spesielt kreative mennesker er i fare, at kreativiteten er ute av kontroll, at den enorme kreative kraften blir til manisk megalomani.

Mange psykiske lidelser har sine tanker i fremragende evner. Ifølge Hagop Akiskal ved University of San Diego, kommer kreative egenskaper som åpenhet og originalitet sammen med karakteristika av psykotisk tenkning. Likhetstegn ville være galt: "Åtte prosent av manisk-depressiv er kunstnere, som er mye i forhold til normalbefolkningen, men 92 prosent er de du ikke gjør det." Men sannsynligvis langt mer manisk for kunstnere vil holde som bare åtte prosent.

Nesten hver kreativ person kjenner problemet med å måtte tegne en linje. Mellom flooting, prosessen flyt der kunstverket er vellykket, får romanen sin avgjørende Pointe og høy hastighet på villspor er det ingen faste barrierer. Evnen til å bringe kreativitet til virkelighet, bestemmer ofte for "geni" og "villfarelse." En studie ved Stanford University sammenlignet normalt begavede mennesker og spesielt kreative mennesker til psykisk syke mennesker. De psykisk syke var nærmere kreativiteten til deres personlighet enn den "normale".

Kreative mennesker vet om eufori og selvbeskyttelse, samt stagnasjon og depresjon. Blant kjente artister akkumuleres psykiske lidelser. Men om det kunstneriske talentet skyldes følsomheten for mentale problemer, er det et åpent spørsmål.

Harvard professor Shelley Carson sier at en biologisk kontekst er gjenkjennelig: hjernens funksjoner av spesielt kreative mennesker ligner hjerne av schizofreni. I begge tilfeller filtrerer hjernen ut mindre informasjon og gjør flere forbindelser enn gjennomsnittet begavet. I motsetning til reklamer, kan schizofreni ikke filtrere informasjonen, men er oversvømt av hallusinasjoner.

Det avhenger også av hva slags galskap: Schizofreni er for eksempel uegnet som forfatter, fordi deres språket splinter, men noen ganger kan male godt. Men Hölderlin sies å ha lidd av schizofreni. Deprimerte mennesker er ikke lenger i stand til kreative prestasjoner i depresjon, men de er ufiltrert, hardrealistisk tenkning.

Insanity som et litterært motiv

Psykisk ekstravaganza fascinert forfatterne gjennom alle epoker. Motivene var avhengig av tid og samfunnets image. De mest berømte vanvittige menneskene i europeisk litteratur er Don Quixote og Shakespeare's Macbeth. Don Quixote av Cervantes er en ridder i en tid da det ikke er noen riddere igjen, og mytiske skapninger fra middelalderlige ridderlige romanser er ikke mer. Han kjemper mot vindmøller, som han anser gigantisk, til i dag en metafor for sinnssyk oppførsel.

Macbeth blir en morder på vei til makten til han ikke har noen igjen å stole på. Her er det megalomania, herskerens makt. En skremmende undersøkelse viste faktisk at egenskapene til den antososiale karakteren, den klassiske psyhopathenen, er spesielt utbredt ikke bare blant seriemordere, men også blant forretningsfolk, bedriftsledere og politikere. Disse funksjonene inkluderer mangel på empati, tilfredshet fra andres lidelser og manglende evne til å løse konflikter på like måte. Det som skiller bedrageriet av gutsmorderen Fritz Haarmann fra forvirringen av en Macbeth er fremfor alt sin sosiale stilling. Fascineringen med denne form for lunacy er fascinasjonen med makt. Og kraft fører uunngåelig til villfarelse i sin reneste form. Ingen uttrykte det bedre enn Tolkien i Ringenes Herre. Den ene ringen er kraftens ring. Gollum bukket seg til ham og gav seg til den illusjonen som Boromir dør da hans ønske om ringen blir villfarelse.

Don Quixote, derimot, reflekterer en bestemt form for galskap som er på feil sted på feil tidspunkt. Han er den siste ridderen på en tid da det ikke er noen riddere igjen. Han virker vanvittig fordi han bruker tolkningsmønstre av ridderlighet på dette tidspunktet. Han ligner veldig på kultursjokket som alle vet hvem som kommer til et land der verdens forklaringer er helt forskjellige fra de kjente. Det er ingen integrasjon mellom hans ideer og den sosiale virkeligheten for Don Quixote. Hans "kamp mot vindmøller" tilsvarer en klassisk psykose, som er sammenlignbar med den traumatiserte kvinnen som tror at hun hørte en voldtatt kvinne som skriker. Men det er grunner til dette: Det 17. århundre, tiden for Don Quixote, var knyttet til nedgangen i det gamle aristokratiet.

Denne tidlige moderniteten hadde oppsvinget av borgerskapet og tekniske innovasjoner til marken, som feide bort den "guddommelige" og uforanderlige rekkefølgen av middelalderen. I et samfunn hvor penger betyr status, er en "ridder uten frykt og skyld" overflødig. Og galskap, inkludert psykose, oppstår fordi folk mister sin sosiale stilling. Alle som ønsker å forfølge politikken med ideene til i går ender opp raskt i psykiatrien. Terapeuter kjenner for eksempel SED-tjenestemenn hvis verden ikke lenger eksisterer, og som ikke har kommet inn i det nye samfunnet.

Karakteren av Don Quixote er ikke negativ, men bedårende. Don Quixote er ikke bare en nutcase, men også en idealist, og Cervantes lar leseren se i speilet, hva er ekte, spesielt hva som er riktig eller feil. For når Don Quixote angriper vindmøllene som en gigant, viser han noe som går tapt for det moderne samfunn, nemlig å kjempe lidenskapelig for en ide. Vindmøllene står for moderne teknologi, hvis funksjon har ingenting å gjøre med individets handlinger. I sin vanvidd løfter Don Quixote fremmedgjørelsen. Han må mislykkes fordi det nye samfunnet ikke kan forhindres, men synes sympatisk i hans fiasko. Han er ikke ulikt indianerne, som kjempet med bue og pil mot USAs hær og militært hadde ikke mulighet for en sjanse.

Edgar Allan Poe og ønsket om perversjon

Edgar Allan Poe skisserte galskapen som nesten ingen annen forfatter av moderne tidsalder. Perversjonens ånd, den mentale oppløsningen karakteriserer tegnene i "svart katt" og "perversjonsånd". I «svart katt» forteller en mann historien om sin vanviddhet, noe som gjorde ham til en morder. Han var en solid person, elsket sin kone og hans katt. Men så gikk han inn i avgrunnen av perversjon, hans "demon". For Poe er perversjon en av menneskets drivkrafter, som overskrider grensene for deres overtredelse. Det er fascinasjonen av villfarelsen.

Fortelleren gjenkjenner dette og glir fremdeles i villfarelsen, forsterket av sin beruselse. Han presser ut det engang elskede dyrets øye, tåler ikke synet av sin onde handling og henger katten. Huset brenner ned, kattens konturer vises på veggen og forfølger synderen i drømmene sine. Han tar hjem en ny katt, som viser seg å være en doppelganger av den gamle. Derfor kan han ikke bære ham, i villfarelser lunges han på sin kone og dreper henne med øksen, da han faktisk ønsker å drepe katten. Han vegger kroppen, politiet kommer, han banker på veggen i en hubrisform. Det er en meowing lyd. Han vegger i bakruset. Det er ikke bare en skummel historie, fordi det essensielle elementet er fascinasjonen med vrangforestillingen, fascinasjonen av å gjøre noe pervers. Selv om den psykiske oppløsningen av en alkoholist spiller en rolle, en prosess som Poe visste veldig bra med sitt eget alkoholproblem. Delirium, vrangforestillinger forårsaket av alkoholmisbruk, "bakrus" etterpå, når ens egen galskap blir oppmerksom og likevel kan avhengigheten ikke stoppes, kan leses som et eksempel fra "svart katt".

Alkohol begrenser motorens ferdigheter og mentale evner, det fører til handlinger som sterkt vil fordømme aktørene i den nøkternte staten, og derfor søker de denne staten. Uten denne fascinasjonen ville det være mindre landsbykamp, ​​færre trafikkulykker, mindre seksuell trakassering, mindre lever og hjertesykdom. Alle vet det, og likevel fascinerer dette tapet av kontroll, ellers ville pubene være tomme. Og Poe ville ikke være Poe, om ikke bak denne grensekrysset ville en prinsipp, selv filosofisk ville stå, nemlig krysset av grenser som en menneskelig trang til perversjon. Poes brilliance lærer leserens egen kropp. Perversion, bokstavelig talt feil ting, er galskap.

Det er på grunn av fascinasjonen av galskap at fortelleren vet veldig godt at hans handlinger er feil, motstridende, vanvittige. Ellers ville ingen lese denne historien, leseren selv er fengslet av villfarelsen, følger fortelleren i sin vrangforestilling.

Poe beskriver psykoanalytisk en prosess som djevelen står i kristendommen. Djevelen ble en slags mektig motdehet bare i den tidlige moderne perioden. I middelalderen, da kirkens styrke ble konsolidert, spilte han rollen som en galning, en dåre som kopierte og mislyktes igjen og igjen Guds gjerninger fordi han forsøkte å imitere dem på vanvittige, absurde måter.
Den svarte romantikken, og Poe, som tilhørte den, badet i det djevelske, ingen dykker så dypt inn i det ubevisste som romantikerne, ingen spredte lunacyen som var raseri der så nøyaktig. Svarte masser, heksesabbaten og overføringen av symbolikken til den menneskelige psyken ga det åndelige rommet til sine fantasier. Også med Charles Baudelaire, som beundret Poe og hans tyske refleksjon E.T. A. Hoffmann spiller galskapen en sentral rolle.

Men de fordømmer ham ikke moralsk, men viser ham som et kjennetegn for et ødelagt, dekadent samfunn. "The Sandman" av Hoffmann er en av de mest imponerende representasjonene av en psykisk sykdomsprosess hvor pasientens syn blir tydelig. Hoffmanns velkjente arbeid "Djevelenes Elixirer" bruker begrepet djevelen som kjennetegn for psykisk ødeleggelse.

Ingen badet så mye i den kunstneriske opptreden med forhold som deres samfunn betraktet som sint, som romantikere, poesi, litteratur, kunst var deres medium, men også stoffene. Hva var lunacy for det borgerlige samfunnet representerte en betydelig vei til kognisjon, ikke ulikt 1960-tallet hippiekrevende hippier. Noen av dem ble lydige, andre endte livet deres ved selvmord, noen bukket seg for alkohol eller endte opp i religiøse sekter.

Svart romantikk i sin nåværende form kalles gotisk, romansk fantasi. Fantasien er også den menneskelige ubevisste også. Og i det minste litterære kan den reise der i de dypeste avgrunnene, uten å automatisk lande i psykiatrien. (Dr. Utz Anhalt)